El posdrama teleserial norteamericano: poética y composición (Cómo entender el guion de las mejores series escritas para la televisión en los Estados Unidos)

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.4185/RLCS-2017-1176

Palabras clave:

Posdrama, teleseries norteamericanas, USA, barroco teatral español

Resumen

Contemplar los cambios “dramáticos” (posdramáticos) en el firmamento de las manifestaciones audiovisuales de ficción que desde hace algún tiempo vienen teniendo lugar en los teleseriales de los Estados Unidos, y la magnitud de los mismos, nos hace pensar que solo cada muchos cientos de años asistimos a tales mudanzas en las constelaciones organizativas del drama y, además, de tamañas proporciones; lo que dibuja de forma evidente un panorama investigativo de capital importancia. El propósito de esta comunicación es poner de manifiesto las características del cambio dentro de la naturaleza organizativo “dramática” de los teleseriales citados. El paso desde un modelo esencialmente “dramático” a una composición/parataxis de naturaleza posdramática en las teleseries más conocidas y prestigiosas de estos últimos años en los Estados Unidos nos obliga a analizar en qué situación nos encontramos dentro del entorno del posdrama televisivo de ficción de nuestro tiempo. El análisis se centrará en el perímetro de la organización y desarrollo de carácter (pos)dramático de las teleseries USA y sus principales manifestaciones dispositivas u organizacionales. Los cambios fundamentales de esta nueva constelación son significativos en el segmento de la organización del (pos)drama; el “sentido” de la composición, que se mantiene en un formato de mínimos, cede su preponderancia a la yuxtaposición; y ambos (composición y parataxis) prefiguran y tratan de aventurar el orden del caos. La tensión “dramática” ocupa un papel fundamental y preponderante en la nueva comunicación posdramática. Como prefiguración y antecedente del posdrama televisivo de ficción en los Estados Unidos hacemos un análisis comparativo entre el posdrama norteamericano actual y la cultura “dramática” del barroco español a través de Fuente Ovejuna, de Lope de Vega.

Descargas

Los datos de descargas todavía no están disponibles.

Biografía del autor/a

Miguel Ángel Orosa Roldan, Universidad Católica del Ecuador

Doctor en Literatura (Drama y Guion) por la Universidad Complutense de Madrid (2012) y MBA por la IESE Business School. Actualmente es Director de la Compañía de Teatro y Cine de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Sede Ibarra. Como docente imparte las cátedras de Cine y Teatro del posdrama en la Escuela de Comunicación Social de esta universidad. También ha sido profesor del Máster de Estudios Avanzados de Teatro en la UNIR, España. Actualmente, dirige un Proyecto A de Investigación sobre el Teatro posdramático en Ecuador. Ha producido cine y cientos de audiovisuales para diferentes productoras en Europa y es autor y director de teatro posdramático. Entre sus publicaciones cuenta El cambio dramático en el modelo teleserial norteamericano, libro editado en Alemania dedicado al posdrama textual en los Estados Unidos relativo a las últimas y más populares series para la televisión; y su última obra teatral Inka Wasi, a punto de aparecer publicada por la editorial española Ñaque Teatro Editorial.

Mónica López Golán, Universidad Católica del Ecuador

Doctora en Comunicación por la Universidad de Santiago de Compostela (2014). Actualmente es Directora de la Escuela de Comunicación Social de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Sede Ibarra. Como docente imparte en esta escuela las cátedras del área audiovisual. Previo a la dedicación académica, trabajó como productora de televisión en Gestmusic Endemol S.A.U. en programas como “Tardes con Ana”, “A Repanocha” o “Tardes de Verán”. Dentro del departamento de casting ha participado en la selección de concursantes para programas de reconocimiento internacional como “Operación Triunfo”, “Tú Sí Que Vales” o “Allá Tú”.

Carmelo Márquez-Domínguez, Universidad Católica del Ecuador

Máster en Relaciones Internacionales por la Universidad Pablo de Olavide (España) y licenciado en Periodismo por la Universidad de Sevilla (España). Docente e investigador desde la Escuela de Comunicación Social de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Sede Ibarra

Yalitza Therly Ramos Gil, Universidad Católica del Ecuador

Doctoranda del Programa Comunicación e Información Contemporánea por la Universidad Santiago de Compostela. Magister en Desarrollo Regional por la Universidad de los Andes (Venezuela). Licenciada en Comunicación Social por la Universidad del Zulia (Venezuela).  Doce años de experiencia docente. Profesora de la Escuela de Comunicación Social de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, Sede Ibarra. Coordinó proyectos de investigación a través del Fondo Nacional de Ciencia y Tecnología. (2011-2013.) Reconocimiento en el Programa de Estímulo a la Investigación (PEI del FONACIT 2011-2013). Acreditada en el Observatorio Nacional de Ciencia y Tecnología (ONTIC-2013-2014). Acreditada en el Programa del Profesor Investigador (PPI) (2006).

Citas

Aristóteles. (1974). Poética, ed. trilingüe de Valentín García Yebra, Madrid, Gredos.

Alcántara, M. y José, R. (2015): «Del teatro posdramático al drama posteatral», Investigación teatral, 4, 7-8.

Alonso de Santos, J. L. (1998): La escritura dramática, Madrid, Castalia.

Alonso de Santos, J. L. (2002): «La estructura dramática», Las puertas del drama, 10, pp. 4-9.

Blacker, I. R. (1993): Guía del escritor de cine y televisión, Navarra, Eunsa.

Cabal, F. (1986): «Historia y evolución de la estructura dramática», Primer acto, 215, pp. 92-99.

Carlson, M. (2015): «Postdramatic Theatre and Postdramatic Performance», Revista Brasileira de Estudos da Presença, 5(3). DOI: https://doi.org/10.1590/2237-266053731

Cascajosa, V. C. (2006a): «No es televisión, es HBO: La búsqueda de la diferencia como indicador de calidad en los dramas del canal HBO», Zer, pp. 23-33. Recuperado de: https://ojs.ehu.eus/index.php/Zer/article/view/3714/3344

Cascajosa, V. C. (2006b): «El espejo deformado: Una propuesta de análisis del reciclaje en la ficción audiovisual norteamericana.», Revista Latina de Comunicación Social, 61/II época, pp. 1-17. Recuperado de https://www.researchgate.net/publication/26527096

Cascajosa, V. C. (2007): «“Reality Bites”. De cómo la telerrealidad ayudó a salvar la ficción», Trípodos, 21, pp. 97-102. Recuperado de https://www.raco.cat/index.php/Tripodos/article/view/73552/85209

Chatman, S. (1986): Story and discourse. Narrative Structure in Fiction and Film, Cornell, Cornell University Press.

Cornago, O. “Teatro postdramático: Las resistencias de la representación”. Artea. Investigación y creación escénica [en línea, sin paginación]. http://archivoartea.uclm.es/textos/teatro-postdramatico-las-resistencias-de-la-representacion/

Field, S. (1994): El libro del guion, Madrid, Plot.

Field, S. (2001): El manual del guionista, Madrid, Plot.

García, B. y José, L. (2001): Cómo se comenta una obra de teatro, Madrid, Síntesis.

In treatment, Fox. (2009): Primera temporada [Capítulo primero].

López-Antuñano, J. G. (2017): La escena del siglo XXI, Madrid, Asociación de Directores de Escena de España.

López-Antuñano, J. G. (2010): «Tendencias en el teatro europeo Actual», Teatrología, pp. 184-201.

Orosa, M. A. (2012): El cambio dramático en el modelo teleserial norteamericano, Saarbrücken, Publicia.

Pérez, B. E. (1995): Aproximación al espacio formal: un ensayo de epistemología estética, tesis doctoral, Valladolid, Universidad de Valladolid.

Sarrazac, J. P. (2010): «El drama no será representado», Teatrología, pp. 92-103.

Shakespeare, W. (1974): Hamlet, en Obra Completa, trad. Luis Astrana Marin, Madrid, Aguilar, pp. 217-289.

Lope De, V. (1991). Fuente Ovejuna, ed. Francisco López Estrada, Madrid, Castalia

trana Marin, Madrid, Aguilar, 1974, pp. 217-289. DOI: https://doi.org/10.1007/BF00669735

Lope De, V. (1991): Fuente Ovejuna, ed. Francisco López Estrada, Madrid, Castalia.

Publicado

18-04-2017

Cómo citar

Orosa Roldan, Miguel Ángel, Mónica López Golán, Carmelo Márquez-Domínguez, y Yalitza Therly Ramos Gil. 2017. «El posdrama teleserial norteamericano: poética y composición (Cómo entender el guion de las mejores series escritas para la televisión en los Estados Unidos)». Revista Latina de Comunicación Social, n.º 72 (abril):500-520. https://doi.org/10.4185/RLCS-2017-1176.

Número

Sección

Artículos de Investigación

Artículos más leídos del mismo autor/a